Animation 3D Rigging (Certification incluse)

Durée

60 heures

Prix €

4900 €

Rythme

Plusieurs rythmes possibles

Format

Ă€ distance

Language

Français

Avis

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Cette formation dure 60 heures. C'est dans la moyenne.

  • En moyenne, les mĂŞmes formations durent 57 heures.
  • La plus courte dure 21 heures
  • La plus longue dure 105 heures

Cette formation coûte 4.9K €. C'est dans la moyenne.

  • En moyenne, les mĂŞmes formations coĂ»tent 4.2K €
  • La moins chère coĂ»te 2.5K €
  • La formation la plus chère coĂ»te 5.7K €

Il y a 2 organismes qui offrent le mĂŞme diplĂ´me.




Information sur l'organisme

Organisme

ARTWORK- VFX

Ville

Non définie

Nombre de formations

18 (4 uniques)

Prix moyen

3217.22 €

Temps moyen

34.17 heures

Avis moyen de toutes les formations

50 Avis



Détail de la formation

DiplĂ´me

Réaliser une vidéo en motion design

Objectif

Acquérir une compréhension globale des principes de l’animation 3D et du rigging, de la préproduction à la finalisation. Savoir concevoir un storyboard et préparer une animation en amont de la production 3D. Maîtriser les techniques de rigging pour créer des squelettes adaptés à l’animation de personnages. Animer des personnages et objets avec réalisme, en intégrant les expressions faciales, les mouvements complexes et les contraintes dynamiques. Développer des environnements 3D et maîtriser la mise en scène pour renforcer la narration visuelle. Intégrer et animer des éléments typographiques dans une composition 3D cohérente. Gérer le rendu final, l’exportation et les livrables dans un workflow professionnel. Réaliser un projet final intégrant l’ensemble des compétences acquises, en vue de valider ses capacités à mener une production 3D complète.

Contenu de la formation

Module 1 : Introduction à l’Animation 3D et au Rigging Comprendre les fondamentaux du rigging et de l’animation 3D Explorer l’interface des logiciels (Maya, Blender…) Planifier un projet d’animation et ses besoins techniques Module 2 : Storyboard et Préproduction Concevoir un storyboard pour structurer l’animation Définir le séquençage, transitions, outils de production, IA Module 3 : Création de Rigging pour Personnages Créer et organiser les joints et les bones Mettre en place les contrôleurs Appliquer le skinning et optimiser la déformation Module 4 : Animation de Personnages et d’Objets Appliquer les principes d’animation : timing, arcs… Utiliser l’interpolation et les images-clés Animer avec IK/FK Module 5 : Animation Avancée et Expressions Automatiser les mouvements (expressions/scripts) Optimiser les cycles de marche / poses dynamiques Gérer les interactions entre personnages et objets Module 6 : Mise en Scène et Environnements 3D Créer et intégrer des environnements 3D Organiser les scènes, profondeur, éclairage, caméras Module 7 : Intégration et Animation de Textes Créer et animer des titres, dialogues, éléments textuels Définir leur esthétique et accessibilité Module 8 : Rigging Avancé et Contraintes Dynamiques Créer des rigs avancés (personnages complexes, créatures) Gérer IK/FK avancé, contraintes dynamiques Module 9 : Rendu et Exportation de l’Animation Paramétrer le rendu, optimiser textures et matériaux Exporter pour différents supports de diffusion Module 10 : Projet Final et Validation des Compétences Appliquer toutes les compétences dans un projet complet Présenter et ajuster son animation selon les retours

Résultat Attendu

Acquérir une compréhension globale des principes de l’animation 3D et du rigging, de la préproduction à la finalisation. Savoir concevoir un storyboard et préparer une animation en amont de la production 3D. Maîtriser les techniques de rigging pour créer des squelettes adaptés à l’animation de personnages. Animer des personnages et objets avec réalisme, en intégrant les expressions faciales, les mouvements complexes et les contraintes dynamiques. Développer des environnements 3D et maîtriser la mise en scène pour renforcer la narration visuelle. Intégrer et animer des éléments typographiques dans une composition 3D cohérente. Gérer le rendu final, l’exportation et les livrables dans un workflow professionnel. Réaliser un projet final intégrant l’ensemble des compétences acquises, en vue de valider ses capacités à mener une production 3D complète.

Résumé du contenu

Formation guidée par un expert issu de l’industrie 3D. Apprentissage à distance, avec suivi personnalisé. Progression claire, du rigging de base à l’animation avancée. Utilisation de logiciels pros (Maya, Blender...).

Informations d'admission

Non définie
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