Formation de l'acteur et de l'actrice

Durée

540 heures

Prix €

8600 €

Rythme

En journée, Temps partiel, Le week-end, En semaine

Format

En présentiel

Language

Français

Avis

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Cette formation dure 540 heures. C'est au dessus de la moyenne!

  • En moyenne, les mĂŞmes formations durent 147 heures.
  • La plus courte dure 0 heure
  • La plus longue dure 700 heures

Cette formation coûte 8.6K €. C'est au dessus de la moyenne!

  • En moyenne, les mĂŞmes formations coĂ»tent 2.9K €
  • La moins chère coĂ»te 375 €
  • La formation la plus chère coĂ»te 12K €

Il y a 3 organismes qui offrent le mĂŞme diplĂ´me.




Information sur l'organisme

Organisme

ECOLE AUVRAY-NAUROY

Ville

ST DENIS - 93200

Nombre de formations

5 (1 unique)

Prix moyen

4684.60 €

Temps moyen

166.80 heures

Avis moyen de toutes les formations

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Détail de la formation

DiplĂ´me

Comédien, acteur

Objectif

La formation de l'acteur et de l'actrice s’inscrit dans le cadre de la certification «comédien, acteur», enregistrée sous le numéro RNCP38121. L'ensemble des compétences attestées par la certification, auxquelles prépare la formation, sont réunies en quatre blocs de compétences. PREPARATION D'UN RÔLE : Mise en œuvre d’une préparation personnelle / Repérage et exploitation d’informations/ Appropriation et analyse d’un texte / Identification des enjeux théâtraux d’un texte ou d’un thème ou d’un canevas / Engagement dans le projet d’un metteur en scène ou d’une vision partagée. INTERPRÉTATION : Maîtrise des savoir-faire et des savoir-être de la voix / Maîtrise des savoir-faire et les savoir-être du corps / Interprétation d’un rôle théâtral (face à un public) / Interprétation d’un rôle audiovisuel / Développement d’autres compétences artistiques complémentaires. CONSTRUCTION ET DÉVELOPPEMENT DE SON PARCOURS : Appréhension du contexte juridique et social / Développement d’une pluriactivité / Préparation et passage d’une audition ou d’un casting / Développement d’un réseau professionnel CONCEPTION ET MISE EN OEUVRE D'UN PROJET ARTISTIQUE OU DE TRANSMISSION : Préparation d’un projet artistique ou de transmission / Conception d’un projet de transmission et/ou de création artistique / Mise en œuvre d’un projet de transmission et/ou de création artistique / Communication et valorisation de son projet

Contenu de la formation

L'ATELIER D'INTERPRÉTATION : Proposé tout au long de la formation, il comprend un ensemble d’exercices sur les notions fondamentales telles que la conscience de l’espace, l’écoute, le rythme et le mouvement. Il comprend un travail d’improvisation, un travail de création théâtrale, un travail d’interprétation mettant en jeu les différentes formes d’écriture classiques et contemporaines. LES ATELIERS RÉCURRENTS : Cinéma, dramaturgie philosophique, écriture, expression vocale, chanson, boxe, conscience du corps, expression chorégraphique... Ces ateliers, compris dans les 16 heures obligatoires, permettent de revenir par la pratique de disciplines non théâtrales sur des notions propres au jeu de l’acteur et de l’acteur. LE CONTEXTE PROFESSIONNEL : Ce module permet de développer les connaissances et les compétences nécessaires pour la structuration et le développement d’un parcours professionnel, qu'il s'agisse d'un parcours théâtral ou cinématographique. LA PRÉPARATION AUX CONCOURS : Ce module optionnel s’adresse aux élèves ayant suivi a minima un an de formation au sein de L’Ecole. Il permet de définir et de préparer leurs programmes de scènes en vue des différents concours d’entrée dans les écoles supérieures d’art dramatique. LE PARCOURS DE RÔLE : Ce module est proposé aux élèves ayant suivi deux ans de formation au sein de L’Ecole Auvray-Nauroy. Il s’agit de concevoir un projet artistique de 40 minutes au maximum, témoignant d’un grand rôle du repertoire. LE STAGE D'OBSERVATION Les élèves ayant suivi deux ans de formation à l'école réalisent un stage d’observation auprès de La nouvelle compagnie, compagnie théâtrale organisant chaque année des ateliers de pratique artistique et citoyenne à destination des adolescents et adolescentes de Seine-Saint-Denis. Ce stage d’observation leur permet de comprendre les enjeux d’un projet de transmission et les conditions de sa mise en oeuvre. LES PERSONNALITÉS EXTÉRIEURES : Des personnalités du monde artistique, intellectuel et politique interviennent chaque année à L’Ecole, dans le cadre de masterclass ou de rencontres avec les étudiants. Sont notamment intervenus depuis la création de L’École Kery James, André Wilms, Audrey Vernon, Guillaume Meurice, Alain Damasio, Michel Vinaver, Marie-George Buffet, Vincent Peillon, Robert Abirached, ou encore Frédéric Gros. LES PARTENARIATS ET LES SORTIES SPECTACLE L’École mène un ensemble de partenariats avec des structures du champs artistique, éducatif et social. Les Compagnons de la nuit par exemple passent chaque année commande aux élèves d’une création libre inspirée de leur atelier d’écriture. Des sorties spectacles sont également proposées tout au long de l’année auprès de nos partenaires : Théâtre Gérard Philipe de Saint-Denis, Théâtre de la Commune d’Aubervilliers, Théâtre Populaire de l, Maison de la Culture de Bobigny, Théâtre de Belleville ou encore Théâtre de L’étoile du nord...

Résultat Attendu

Les candidats et candidates qui souhaitent se présenter au jury de certification doivent avoir suivi l’ensemble des ateliers obligatoires proposés dans le cadre de la formation de l’acteur et de l’actrice, parcours de rôle et stage d’observation inclus. Il est donc necessaire d’avoir suivi trois ans de formation. Le jury de certification est composé de cinq membres : deux personnalités professionnelles extérieures à L’École et deux membres de l’équipe pédagogique de L’École, accompagnés d'un responsable de session qui s’assure du bon déroulement du processus de certification. Il est demandé par écrit à chaque candidat et candidate - un compte-rendu de son stage d’observation auprès de La nouvelle compagnie, - un compte-rendu de son travail et de sa participation aux ateliers cinéma. Le jury de certification assiste aux présentations suivantes : - Présentation publique des parcours de rôle - Présentation publique du troisième trimestre Un passage devant le jury vient clore les épreuves, ce passage comprenant : - La présentation d’une scène théâtrale préparée en autonomie - La présentation scénique d’une autre compétence artistique - Un entretien permettant de revenir sur l’ensemble des compétences non encore évaluées Le jury de certification se réunit à l’issue de de cette dernière épreuve pour délibérer à huis clos sur la délivrance de certification.

Résumé du contenu

« Le théâtre n’existe pas : il y a des théâtres et je cherche le mien...» Cette phrase d’Emile Zola est une réalité vivante dans notre école. Il s’agit d’accompagner chacun, chacune dans la recherche de sa créativité profonde.

Informations d'admission

L’admission se fait sur audition (séance de travail collectif de 3 heures environ suivie d'un entretien individuel). Dans le cas d’une inscription postérieure à la date de rentrée, il est possible d’intégrer l’école sur entretien.
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