Master 2 Arts de la scène et du spectacle vivant : pensée et pratiques de la création

• Communiquer et développer une argumentation écrite et orale autour de la création théâtrale et chorégraphique contemporaine, de façon claire et non-ambiguë, en français et dans au moins une langue étrangère. • Mobiliser et actualiser ses connaissances pour identifier et poser une problématique sur la création vivante. • Circonscrire un objet de recherche et adopter la méthodologie appropriée dans le domaine des arts de la scène. Apprendre à maîtriser les outils méthodologiques et professionnels essentiels nécessaires à l’exercice des métiers correspondants : mémoire et note de synthèse, article, entretien (conduite et retranscription), dossier pédagogique et dossier dramaturgique, écriture critique et dramatique. • Comprendre les circuits de création dans le spectacle vivant et développer la réactivité en situation d’incertitude. • Concevoir, organiser, réaliser, évaluer un événement associé à la création en arts de la scène dans un cadre collaboratif et en assumer les responsabilités. S’adapter à différents contextes socio-professionnels et interculturels, nationaux et internationaux. • Capacité à enseigner le théâtre ou la danse d’un point de vue théorique, historique, et à encadrer les actions de sensibilisation artistique.